在校生采访

综合型选拔中“绘制4页漫画并接受讲评”的考试内容让我感到十分快乐，于是就决定了。考试当天的氛围让我觉得“这真的是考试吗”，完全一点也不紧张，十分自然地就结束了。并且，实际的课程也和体验课程的氛围完全一模一样。
也想过要不要选故事漫画，但看了新世代漫画的主页的介绍后，为了能学到“不管今后漫画的存在方式如何变化都能作为作家去适应并维持创作活动”，是决定性理由之一。

作品《隧道》获得了新人赏佳作，并在《月刊少年sunday》这本杂志上刊载了。
当时正值新冠疫情时期，我对生活有很多不满，它们淤积起来令我十分困苦。出于发泄压力的目的，我把自己的感想原本地表达出来画成了漫画分镜。并不是为了获得新人赏，只是为了获得他人的共情，我是抱着这种心情哭着画出来的。把这样做出来的作品提交到了当时线上举办的漫画编辑部共同讲评会*，在那时遇到的《月刊少年sunday》的编辑建议我投稿新人赏，就以此为契机出道了。当时的编辑也成了我现在的责编。

画《猫头鹰的藏身处》这部作品的时候，1个人去大阪的猫头鹰咖啡厅取材。
记得当时我十分紧张，战战兢兢地取材。事先搜索信息、预约、现场采访和摄影，毫无疑问正是因为有了当时的努力才有了如今的自己，如果能遇到当时的自己，我一定会狠狠表扬他。现在也能很自然顺利地取材了。
有一个短篇漫画的作业，要一并提交题材相关的报告，那时感受到了取材调查的重要性，成了我取材习惯的开端。

我完成一部漫画作品要花的时间通常比其他人要多，所以我经常在课上或者通勤时就完成大学实操*以外的作业，在家里的时候也尽可能不做漫画无关的事情。把大学作业的漫画制作和课外的自主制作错开。
注重自己的睡眠时间，工作的同时要当心健康状况。
毕业之后想要进一步提高效率，画更多的漫画。

3年级时的“头脑风暴与三題噺”的课程记忆犹新。
“头脑风暴”是新的产出想法的集团联想法，“三題噺”是落语的一种形式，由观众提出3个主题，即兴创作一个有头有尾的桥段。把这二者组合，学生投票决定3个主题并由此联想，小组讨论得出想法，并最终整理出一部故事。
头脑风暴时，有“不批评他人的想法”“尊重自由奔放的主意”“重量不重质”等各种原则，我把这也实践于自己的生活中，改善了我原本不擅长的对话交流，和责编的想法共享也变得容易了。
在新世代漫画专业，不只是画漫画的技术、能学到产生灵感的方法和交流的手法，是更大的收获。

只要有想要画漫画的想法，那就能来报考，没什么好担心的。（但是学费要和家长好好商量。）
说实话，虽然这么说可能不是很好，但我初次正式完成一部完整的短篇漫画，是在1年级的暑假作业上。
描线和深入的方法、第一次接触原稿用纸、知道它的方法，都是入学之后才学到的，高中时就只是有“想要画故事”这种想法仅此而已。
即便在这种前提下开始，2年级的进级制作也获得了新人赏的佳作，因为在课程上能从基础开始一点点地提升实力。
老师们也倾尽全力帮助我们，不知能否这么说，他们是可以放心去添麻烦的值得信赖的人。因此请务必来新世代漫画专业～。